ANNO 22 - NUOVA SERBI N. i I” M A R Z O 1 9 4 6 L IR E C IN Q U A N T A Spedii. In abbonai», postale(2° Gruppo) QUINDICINALE DI COMMEDIE DI «DANDE INfEflESSE DIRITTO DA LUCIO RIDENTI ANTIGOHÉ, I® ce le b re tra g e d ia c o lr fà q u a le JEAN I t O C ì lH l e regSU saio, In un c lim a del più a rd e n te m o d e rn ism o , Il te a tro le g g e n Ìa n S ® T *m ftlc o GUI S P O S I D E LLA T O R R I E IF F E L d i JEAN C O C T E A U , la c e l e b r e c o m m e d ia d e l s u r r e a l i s m o , d e l l a f a n t a s i a , d e M ' o r l g i n a i i t à Linee semplici nell’abito e nell’acconciatura, ora, e la donna affascina per la sua grazia e la sua bellezza. Un tocco sapiente la ravviva e il soffio d’un profumo irreale la circonda per farne una visione di sogno. TABAC C O D ’H A R A B T r o ie s e m p r e a t t e t o d o t o e O Ì to to n e C C itilo V B O M O Ì m A. m u è ^ ù M ì i m m « f r a g r a n t e com e i l f io r e » N I G G I & C IM P E R IA , 9 B p I l te a tro n e l te m p o Se il lettore italiano vuole un'ope ra di Raoine o di Tolstoi (citiamo a caso), o non la trova affatto o la trova in traduzioni antiquate e inadatte. La noistra Biblioteca offre, attraverso una successione di testi teatrali e rappresentabili di ogni epoca nazione e scuola, una storia della letteratura drammatica dalle tragedie classiche ai più attuali contemporanei. Ogni volume pre senta due o tre opere teatrali cor- B ib lio te c a l i g o n o , Biblioteca sistematica illustrata di teatro redate da un completo saggio in troduttivo, dando un quadro sin tetico di un autore o di un genere: e così uno strumento di conoscen za, di studio, di interesse e di la voro. I volumi hanno carattere particolarmente teatrale e sono corredati di ampio materiale illu strativo, per avvicinare i lettori, anche attraverso le illustrazioni, alla letteratura drammatica inte ressandoli alla validità scenica del c in e m a to q r a fic a “ Una raccolta veramente organica e sistematica riguardante il cinema non è comparsa, sino ad oggi. Mol ti anni fa una serie di volumetti di un certo interesse comparvero in Olanda; a Parigi l'editore Alcan pubblicò sei volumi di una col lana « L'art cinématographique », cui mancava però un criterio or ganico di sviluppo e di indagine; più vicino a noi, le romane edi zioni di Bianco e Nero con alcuni volumi sull'estetica cinematografi ca, aprirono la strada allo studio o l'opera e non soltanto a quella letteraria. Scenografie inedite e originali compaiono pertanto fra le illustrazioni. Il teatro nel tempo per veste, per contenuto, per so stanza, per sistematicità, oltre indi rizzare i lettori ad una cultura tea trale — viva e non filologica, at tuale e non scolastica — è mezzo idoneo per lo studio e l'attività di quanti — professionisti o dilet tanti — sono «uomini di teatro ». fceniggiature documenti storico estetico del cinema. Par tendo da tali notevolissimi apporti e dai teorici ormai classici — Pudovchin, Amheim, Balàzs, Spottiswoode, Barbaro — « Poligono » inizia la sua « Biblioteca Cinema tografica » con criteri sistematici e di approfondimento. La Biblioteca è suddivisa in tre serie: una di Saggi critici, volumi cioè che o inquadrano argomenti non ancora trattati con la dovuta ampiezza — per esempio, la scenografia — o procedono all'analisi approfon dita di registi, scuole, o tendenze; una di Sceneggiature, cioè film scritti » per opere di eccezionale valore artistico e ormai introva bili; infine una terza: Documenti, che comprenderà o storie del ci nema generali, o trattati di indi scutibile importanza tecnica e in formativa. Con queste tre serie « Poligono » intende dare profon do impulso alla conoscenza del ci nematografo considerato in quanto arte: la più giovane e complessa delle arti. T Le E d iz io n i P oligono s i tro va n o in tu tte le b u o n e l i b r e r i e o p p u re c h ie d e te le d ire tta m e n te a lla E sclusivista d i ve nd ita! S o c ie tà e d i t r ic e i n M ila n o V ia G. B a t t i s t i 1 - T e l. 7 1 .1 3 2 - 7 2 .0 1 6 Volami pubblicati Volumi da pubblicare 1* Cèchov: Zio Vània - Tre Sorelle - I l giardino dei ciliegi: a cura di E. Ferrieri - formato 17x24, 232 pagine, con 16 illustrazioni in nero - Prezzo L. 350. 4» M o liè re : Tartuffo - Avaro Misantropo; a cura di G. Brera. 5. A n tic o te a tr o e b ra ic o : Giobbe - Cantico dei Cantici: a cura di E. Villa. 3# O s t r ò v s k i : Povertà non è vizio - L’ impiego redditizio - Il sogno di Balsàminov : a cura di A. Iliìna Barbetti. 7» Labiche : I l cappello di paglia di Firenze - Un giovane fretto loso - Due ottimi padri: a cura di V. Gassman. $• M a e te rlin c k : L’uccellino az zurro - Monna Vanna - Aglavina e Selisetia : a cura di M. Vailini. 2» I M onologhi e i C oquelin: acura di C. Cerati - formato 17X 24, 172 pagine con 18 illustrazioni in nero e a colori - Prezzo L. 290. 3. W ild e : Salomè - I l ventaglio di Lady Windermere - L’importanza di chiamarsi Ernesto : a cura di G. Guerrasio - formato 17x24, 240 pagine con 16 tavole illustrate in nero e a colori - Prezzo L. 380. 9« H ugo: Ruy Blas - Hernani Cromwell a cura di D. Guardamagna. IO* Racine : Fedra - Berenice - Les Plaideurs: a cura di L. Budigna. Il» TolstÒi : La potenza delle te nebre - I l cadavere vivente - I frutti dell’ istruzione: a cura di K. Antònov. 12* C alderón de la B a rca : La devozione alla Croce - I l mago prodigioso - I l gran teatro del mondo: a cura di C. Bo. Volumi pubblicati Prima serie (Saggi critici) 1. U m anità d i S troheim ed a ltr i saggi : di U. Casiraghi formato 17X 24, 144 pagine con 127 illustrazioni - Prezzo L. 280. 2. R agionam enti s u lla sce~ n o g ra fia : di B. Bandini e G. Viazzi - formato 17X 24, 184 pagine con 119 illustrazioni - Prezzo L. 280. 3a. D ie c i a n n i d i c in e m a fra n c e s e : di O. Campassi formato 17x24, 196 pagine con 60 illustrazioni - Prezzo L. 380. 3 b .D ie c i a n n i d i c in e m a fran cese: di O. Campassi - for mato 17x24, 176 pagine con 100 illustrazioni - Prezzo L. 480. 4. René C la ir: di G. Viazzi-for mato 17x24, 168 pagine con 100 illustrazioni - Prezzo L. 380. Seconda serie (Sceneggiaturedifilm) 1* E n tr’acte : di René Clair, a cura di G. Viazzi - formato 17x24, 72 pagine con 80 illustrazioni - Prezzo L. 230. Concessionaria Editoriale ( J O S 1 D I M ilano - Via Fatebenefratelli, 2 Tel. 84.867 - 84.872 2. Z u id e rze e : dì Joris Ivens, a cura di C. Terzi - formato 17x24, 72 pagine con 80 illustrazioni Prezzo L. 230, Terza serie (D o cu m e n ti) 1. Mezzo secolo d i cinem a: di F. Pasinetti - formato 17X24, 140 pagine con100 illustrazioni - Prezzo L. 450. L’Editrice “ Poligono,, concede agli abbonati di “ Il Dramma,, lo sconto del 10% sulle proprie pubblicazioni. Per il controllo di tale diritto, Vabbonato alla Rivista non avrà che da mandare alla Editrice Poligono, con I or dinazione e l’importo, il numerodella ricevuta di abbonamento. Organizzazione Editoriale Tipografica Roma - Piazza Montecitorio, ¡15 L’ O. E. T. ha pubblicato tra i suoi 150 wolunti anche queste opere di teatro: Nalla Collana «CONTEMPORANEA» RIBALTA SOVIETICA. Le più significaiive otpere del teatro russo contemporaneo, per la prima volta presentate al pubblico ita liano in traduzioni accuratamente condotte sui testi originali. Contiene: M. Gorkij, JEGOR BULICliOV; V. Viscnevskij, TRAGE DIA OTTIMISTICA; I. Babel, MARIA; V. N. Bill Bielotzerkovskij, LA VITA CHIAMA; N. Pogodin, GLI ARISTOCRATICI; A. Aflnoghienov, IL RITRATTO; L. Leonov, SKUTARIEVSKIJ; V. M. Kirscion, LA LEGA MERAVIGLIOSA. A coirà di Edgardo Maeorini e Giorgio Kraiskj; eon introduzione di Franco Flnzi. Traduzioni di E. Jesser; G. Kraiskj, E. Macorini..........L. 500 Nella Collana «RIDOTTO» F. Garda Lorca, YERMA. Dramma in 3 atti e 6 quadri. Traduzione e introduzione di Ruggero Jacbbbi . L. 80 V. Majakovskij, MISTERO BUFFO. Rappre sentazione epico-satirica del nostro tempo. Traduzione di Giorgio Kraiskj, prefazione di Edgardo Macorini................. L. PO Ben Hecht e Ch. Mac Arthur, ULTIME DI CRONACA. Commedia in 3 atti. Traduzione di Enrico Cagiottini, introduzione di Mario Beltramo . . L. 94) G. S. Kaufman e Moss Hart, NON TE LI PUOI PORTARE APPRESSO (L’eterna il lusione). Commedia In 3 atti. Traduzione e introduzione di Guglielmo Emanuel L. 90 A. Tolstoj-A. Starciakov, IL BREVETTO 119. Dramma in 4 atti e 5 quadri. Traduzione e Introduzione di Giorgio Kraiskj . . L. 90 Nella Collana «VETRINA MINIMA» F. Galiani, SOCRATE IMMAGINARIO. Sa tira in tre atti. A cura di Valerio Cianfa nai e Mario Santoni Rughi con introduzione di Alberto Consiglio..................L. 3'5 G. Giraud. GALANTUOMO PER TRANSA ZIONE. Commedia in un prologo e cinque atti. A cura di Valerio Craniarani e di Mario Santoni Rughi. Introduzione di LueM'Io Paggi........................... L. 35 STA PER USCIRE PALCOSCENICO DI BROADWAY. I maggiori successi e gli autori più rappresentativi del moderno teatro americano in una raccolta panoramica ed attualissima. Contiene: E. Caldwell, LA VIA DEL TABACCO; Mac Connelly, I VERDI PASCO'LI; S. Glaspell, PICCOLE C09E; L. Hellman, LA GUARDIA AL RENO; A Mac Leish, LA CADUTA DELLA CITTA’; E. O’Neil, TUTTI I FIGLI D! DIO HANNO LE ALI; W. Sarovan, HELLO, DI FUORI!; Irvin Shaw, SEPPEL LIRE I MORTI; M. Anderson, IL BUCA NI-ERE; Th. Wilder, LE REGINE DI FRAN CIA; C. Odets, IN ATTESA DI LEFTY: Kingsley, VI.A CIECA. Chiedete questi volumi a.l vostro libraio o commissionateli alla Organizzazione Edito riale Tipografica - Roma, Piazza Monteci torio, n. lil-5. L'importo afll’O.E.T. può essere versato su vaglia postale o banca rio, «il c.c. p. 1/8324, Roma, o contro assegno postafle. / Q A P J 1 A A I Q J COLLANA DELLE ONERE TEATRALI D I AUTORI DI RISONANZA MONDIALE DIRETTA DA LUCIO RIDENTI /z /M j < // //¿ééfj m m ?/<7 j / m ' / a / è w a m é 4 a / a « Rina Morelli - Paolo Stoppositamente istituiti a benepa»: Dina Galli L. 2.000; ficio deila nostra sottoscriPaolo Stoppa, L. 2000; Rina zione (10 lire ogni richiesta Morelli, L. 2000; Olga Villi, di biglietto di favore); inL. 1000; Mario Pisu, lire casso a tutto il 20 febbraio » 5.000 1000; -Guido Verdiani, lire Recita della Compagnia di ri500; Rina Centanaro, lire viste «Macario », al Teatro 500; Pier Luigi Conti, lire Carignano di Torino, nel me200; Renato Morozzi, lire se di febbraio, a beneficio 200; Edda Soligo, L. 100; de! « Comitato Artisti bisoLuigi Battaglia, L. 100; Oragnosi »; « Fondazione Matzio GianneMi, L. 150; Anna teotti»; «Associazione ex Maestri, L. 50; Bruno Calainternati»; «Associazione bretta, L. 50; Vasco Bramex deportati in Germania»: bilia, L. 50; N. N., L. 50; _____ questi Enti hanno generosaAmilcare Quarra. L. 1000 . L. 10.950 mente Hcordato ,a nostra 1.000 sottoscrizione ed hanno verLaura Adani..................» Attori, tecnici ed amministrasato Per essa............... * 5.000 zione delia Compagnia ItaRaccolte fra amici del Teatro liana di prosa Laura Adani » 10.000 presenti a! pubblico dibatLida Ferro, della Compagnia t't0 sul * Teat.ro di Prosa », di Laura Adani, oltre il contenuto al Carignano di Totributo cumulativo di cui sor‘n'° 15 febbraio . . . » 2.017 pra, sua offerta particolare » 50-0 Dott. Ulrico Hoepli . . . . » 1.000 Italia e Remigio Paone, per Lia Mangold...................» 1.000 onorare la memoria di EriCesare Branduani...............» 500 n,a Bjevilacqua e ■della Ma.Enrico .. Nannini.......... .. cnn u n r» 500 dre di Èva Magni . . . » 5.000 n„ott. R Dem•igio • P naone, d j el! T -rea Aldo Allegranza » 500 D tro Nuovo di Milano e della Ricica.rdo Cima................... » 300 «Spettacoli Errepi » per inFormazione goliardica di prosa, cassi serali, con biglietti apdi Recanati................... » 300 positamente istituiti a beneClaudina Casassa...............» 200 fido della nostra sottoscri.. ^ inn zione (10 lire ogni richiesta . di biglietti di favore) : inDino Chiesa.................. » 100 casso a tutto il 20 febbraio » 4.430 Totale L. 48.397_ S.A.C.A.D. (Soc. An. Chiarella Totale precedente » 496.745,60 Anna e Daniele) Teatro Ca_ rignano di Torino, per inT0l3l6 & O^iU L. 545.142,60 Ognuno può richiederci una «lista di sottoscrizione » e raccogliere fondi. Le «liste » con i nomi e gli importi devono essere rimessi unicamente al seguente indirizzo: Alfredo Falconi, Vice Direttore della Banca Commerciale Italiana, Sede di Torino, Via Santa Teresa. Per i versamenti non accompagnati da «lista » di sottoscrizione a stampa, indicare che si tratta di pagamento a favore della sottoscrizione di «Il Dramma » per la Casa di riposo degli Artisti drammatici. Anno 22 1° Mano 1946 Nuova serie N. 8 NEL PROSSIMO FASCICOLO I L D R A M M A Q U IN D IC IN A L E D I COMMEDIE D I GRANDE IN TE R E S S E D IR E T T O D A LUCIO R ID E N T I U ffici: Corso Valdocco, 2 - Torino - Telefono 40-443 Un fascicolo L. 50 - Abbonamento: Annuo L. 1050 Semestre L. 540 - Trimestre Li. 275 * Servirsi «lei Conto Corrente Postale A. 2/6540 intestato a S. E. T. - Inser zioni: Soc. Itul. Pubbl. S.I.P.R.A., Direzione: Via Arsenale 33 Telefoni: 52-521 - 41-172 - 52-380: Uff. concessionario 42-245 La rassegna teatrale svizzera «Kulisse » ha un’idea molto vaga del teatro italiano, ed ha, soprattutto, _______________ dei pessimi informatori. Abbiamo visto tre fascicoli di questa pubbli cazione, in vendita in Italia: due sono del 1945 (N. 1 e 2); il terzo del 3946 (N. 3). Abbiamo cercato la data di pubblicazione senza tro varla; abbiamo invece constatato non poche imperdonabili superfi cialità che riguardano la nostra scena. Nel N. 1, in copertina, Clara Calamai è diventata «Maria» Calamai; nel N. 2, in copertina, c’è Vera Carmi (come: famosa attrice italiana) e, questa, può essere anche un’opinione; nelle due grandi pagine fotografiche interne, dedicate all’Italia, troviamo otto fotografie, e sono: Alda Borelli, in «L’ombra » di Niccodemi, al Teatro Odeon; Paola Borboni, in «L’amica delle mogli » di Pirandello; Renzo Ricci, in «La Festa » di Benelli; sotto una fotografia di Sarah Ferrati c’è scritto: «Compa gnia grandi spettacoli, «La figlia di Jorio» di Gabriele D’Annunzio; Alda Borelli, in «La nemica» di Niccodemi; Renzo Ricci ed Èva Magni, in «Cristian » di Pietro Noè (che sarebbe poi l’autore fran cese Ivan Noe); sotto una fotografia di Gino Sabbatini e Clara Tabody, è scritto: «Lisa, stai brava »; infine: «Compagnia Giorda-Cei, «Nello prende gli schiaffi » (che sarebbe poi la commedia di Andreieff: «Quello che prende gli schiaffi »). E veniamo al N. 3 (marzo 1946, giacché la rivista è mensile): in co pertina Maria Cebotari, quale «Famosa cantatrice della opera dello Stato a Vienna » e, nella pagina fotografica dedicata all’Italia, quattro immagini: Prima: (Sarah Ferrati e Giulio Stivai) con questa dici tura: «Compagnia del Teatro Eliseo, De Flers: «Una bella avven tura »; Seconda: «Compagnia Falconi-Besozzi » (nella foto, Armando Falconi, Antonella Petrucei, Nino Besozzi e Sarah Ferrati) con la dicitura: Verneuil: «La signorina mia madre »; Terza: «Compagnia Gandusio-Pola (nella foto: Gandusio, Isa Pola, la Gheraldi e Siletti) con la dicitura: Bokaj: «Non rinuncio all’amore »; Quarta: «Com pagnia Ricci-Adani (nella foto: Renzo Ricci, Laura Adani e Mario Brizzolari) e come dicitura: Sem Benelli: «Tignola ». Se «Kulisse » fosse una trascurabile rassegna (non ce ne saremmo occupati) tanta ignoranza delle cose nostre potrebbe far sorridere, ma non rammaricarci: invece la rivista, che si pubblica a Berna, è fatta con intendimenti informativi nelle immagini (i testi non esi stono o quasi) e perciò sono appunto le fotografie che contano. Tanto più che le varie altre rassegne, americana, inglese, francese, ecc. sono aggiornatfssime, dal momento che il N. 3 (marzo 1946) pubblica pressapoco le stesse fotografie che abbiamo noi, o nurmto riferentesi ai medesimi spettacoli, e parla di spettacoli dei quali noi ci ommati, nelle nostre varie «Ribalte », tanto nel fascicolo scorso, come in questo. L’attualità, dunque, è il loro scopo; come —per il Teatro italiano — l’attualità giunga loro con tre, quattro e cinque anni di ritardo, non riusciamo a capire. Aggiungeremo che «Kulisse » e mono bene impaginata e redatta, almeno per le diciture delle fotografie, in quattro lingue. Ha, infine, una vistosa redazione dove si leggono i moltissimi nomi di coloro che si occupano della pubblicazione, ed alla voce: «Redazione ita liana » figura il signor «Francis Borghi ». Trovato, finalmente, un responsabile pei fatti nostri, diciamo al signor Francis Borghi di im parare l’italiano per quel tanto che serve a mettere delle diciture sotto le fotografie, e —soprattutto —di informarsi sulla vita italiana della scena di prosa. Cosa che potrà fare anche senza un corrispon dente in Italia, giacché la nostra rivista, quindicinale, si vende a Berna, come nelle maggiori città della Svizzera. HANNO COLLABORATO A QUESTO FASCICOLO: Jean Anouilh, con la tragedia moderna ANTIGONE (versione di Adolfo Franci) - Jean Cocteau, con la commedia GLI SPOSI DELLA TORRE EIFFEL (versione di Carlo Frutterò) + Con articoli e scritti vari: Lorenzo Gigli Vittorio Gassman - Vito Pandolfi - Fernaldo di Giammatteo - Eernard Zimmer - Vinicio Marinucci Seguono le cronache fotografiche ele rubriche varie * In copertina: Sintesi di “ Antigone,, nell’interpretazione pittorica di Enzo Fratelli. (Disegno di Atigi ò'assu) L i P i l l i COMMEDIA IN TRE ATTI DI EDOUARD BOURDET Rappresentata con vivissimo successo dalla Compagnia MALTAGLIATI -CI MARA * «La prigioniera » di Bourdet (che riprende il titolo e il tema di un racconto di Proust) è la comme dia di una società che ama guar darsi nello specchio senza batter ciglio. E mentre Proust non trae conclusioni dai casi che pro spetta, Bourdet vuole che gli spettatori ne cavino almeno un consiglio: sfuggire queste donne; non c’è speranza di domarle. * AIGUINES — «Sì... Che il mio esempio ti serva. Esse non sono per noi. Bisogna sfuggirle, lasciarle! Non fare come me, non dire come io dissi in una circostan za quasi identica alla tua: ” Ali, bene! Non è che questo? Amicizia passionale... intimità troppo tenera! Niente di grave. Sappiamo di che si tratta! ”. No, non lo sappiamo. E’ misterioso, ripugnante. L’a micizia non è che la maschera. Con il pre testo deH’amicizia una donna s’introduce in una casa quando vuole, in ogni ora, s’impadronisce di tutto, saccheggia tutto, senza che l’uomo, del quale si distrugge il focolare, s’accorga di quanto gli accade Quando sene accorge, ètroppo tardi. E’ so lo. Solo, davanti all’alleanza segreta di due esseri simili che s’intendono, che s’indovi nano perchè sono simili, dello stesso sesso, di un pianeta diverso dal suo: lo straniero, il nemico. Ecco. Contro un uomo che vuole prendere una dorma, ci si può difendere. Si lotta ad armi pari esi ha la risorsa di rompergli le ossa; ma nell’altro caso non c’è nulla da fare. Partire quando si può, quando si ha la forza. E’ questo che tu devi fare». (Atto Secondo - dal personaggioAiguines) “ A N T I G O N E , , È L’OPERA NELLA QUALE L’AUTORE REALIZZA NEL CLIMA (Disegnodi Enzo Fratelli) DOPO GIDE, GIRAUDOUX, COCTEAU, ANCHE ANOUILH CONCOR RE ALLA RISURREZIONE DELLA TRAGEDIA CLASSICA. NON E’ UN SEGNO DI DECADENZA; AL CLAS SICO RITORNO' ALFIERI, E CON QUALE VIGORE! CON QUESTA TRAGEDIA MODERNA, CHE RIPETE I MITI TRAGICI IN CHIAVE DI PSICOANALISI, DI PSICOLOGIA POLITICA, DI ATTUALITÀ', JEAN ANOUILH HA IMPOSTO LA SUA VIGOROSA PERSONALITÀ' A TUT TA LA GENERAZIONE LETTERA RIA FRANCESE. OGNI OPERA DI QUESTO SCRITTORE, SEGNA UNA TAPPA E VINCE UNA BATTAGLIA: DA * HERMINE » A «VOYAGEUR SANS BAGAGE»; DA «MANDARINE» A mente come se fosse riuscito a diventare re. Va’ a coricarti. Sei morto di stanchezza. Ismene — E tu? Antigone — Non ho voglia di dormire... Ma ti^ prometto di non muovermi di qui sino a che non t i svegli. La nutrice mi porterà da man giare. Vai a dormire ancora un po’. I l sole è appena levato. Hai gli occhi piccoli dal sonno. Va... Ismene ■ — T i convincerò, è vero? T i convin cerò? Lascerai che ti parli ancora? Antigone (un po’ stanca) — Lascerò che tu mi parli, sì. Permetterò a tutti di parlarmi. Vai a dormire ora, te ne prego. Sarai meno bella domani. (La guarda uscire, con un sorriso tri ste, poi si lascia cadere stanca su una sedia) Povera Ismene... La N utrice (entra) — Eccoti un buon caffè e crostini imburrati, piccioncino mio. Mangia. Antigone — Non ho molta fame, nutrice. La N utrice — L i ho abbrustoliti io stessa e imburrati come piacciono a te. Antigone — Sei gentile, nunù. Berrò soltanto un poco. La N utrice — Dove hai male? Antigone -—- In nessuna parte, nunù. Ma r i scaldami lo stesso come quando ero malata... Nunù più forte che la febbre, nunù più forte che l ’incubo, più forte che l ’ombra dell’armadio che sogghigna e si trasforma sul muro, più forte di mille insetti che rodono qualcosa nel silenzio della notte; più forte della notte stessa ANTIGONE con il suo pazzesco ululio che non si sente; nunù, più forte che la morte... Dammi la mano come quando restavi vicina al mio letto. La N utrice — Che cos’hai, colombina mia? Antigone — Niente, nunù. Soltanto sono an cora troppo piccola per tutto questo. Ma tu sola devi saperlo. La N utrice — Perchè troppo piccola, cin cia mia? „ Antigone — Niente, nùnù. E poi tu sei qui. Ho la tua buona mano rugosa che salva da tutto, sempre, lo so. Forse mi salverà ancora. Tu sei così potente, nunù. La N utrice — Che vuoi che faccia per te, tortorella mia? Antigone — Nulla, nunù. Soltanto tienmi la mano così sulla gota. (Resta un momento con gli occhi chiusi) Ecco, non ho più paura. Nè del cattivo orco, nè del mercante di sabbia, nè dell babau che passa e porta via i ragazzi... (Ancora un silenzio, ella continua su un altro tono) Nunù, sai, Dolcetta, la mia cagna... La N utrice -— Sì. Antigone — Devi promettermi che non la sgriderai mai più. La N utrice — Una bestia che sporca tutto con le zampe. Non si dovrebbe far entrare in casa. Antigone — Anche se sporca tutto. Promet tim i, nutrice. La N utrice — Allora, dovrò farle sciupare tutto senza dir niente? Antigone — Sì, nunù. La N utrice — Mi sembra un po’ troppo. Antigone — Per favore, nunù. Del resto tu vuoi molto bene a Dolcetta, con quel suo buon testone. E poi, a te piace molto strofinare. Ti dispiacerebbe se tutto restasse sempre pulito. Allora, ti chiedo di non sgridarla. La N utrice •— E se sporca sui tappeti? Antigone — Promettimi che non la sgriderai in ogni caso. T i prego, di’, ti prego, nunù. La N utrice — Approfitti delle tue moine... Sta bene. Sta bene, asciugheremo senza dir; niente. Mi rig iri come vuoi. Antigone — E promettimi anche che le par-i lerai, che le parlerai spesso. La N utrice — Anche questa. Parlare allef bestie. Antigone — Precisamente, ma non come alle bestie. Come a una persona vera, come senti fare a me... La N utrice — Questo poi! Alla mia età, far la stupida. Ma perchè vuoi che tutta la casa le parli come te, a quella bestia? Antigone — Se io, per una ragione o per un’altra, non potessi più parlarle... La N utrice {grida, i pugni sulle anche, im provvisamente furiosa) — Non parlarle più, non parlarle più? E perchè? Antigone (volta un po’ la testa e poi aggiun ge, con voce dura) — E poi, se fosse troppo tri ste, se rimanesse lì ad attendere ad ogni costo, il naso contro la porta come quando sono fuori, sarebbe meglio farla ammazzare, nunù, senza che sentisse male. La N utrice — Farla ammazzare, piccola mia. Fare ammazzare la tua canina? Stamani sei pazza. Antigone — No, nunù. (Compare Emone) Ecco Emone. Lasciaci soli, nutrice. E non di menticare quello che mi hai giurato. La N utrice (esce). Antigone (corre verso Emone, gli si getta nel le braccia) — Scusa Emone, la nostra lite di ieri sera e tutto il resto. I l torto era mio. Ti prego di perdonarmi. Emone — Sai bene che t i avevo già perdo nata. Appena sbatacchiasti la porta. I l tuo pro fumo non era ancora svanito e ti avevo già per donata. (La tiene fra le braccia, sorride, la guarda) A chi hai rubato questo profumo? Antigone — A Ismene. Emone — E il rosso per le labbra, la cipria, quel bel vestito? Antigone — Anche. Emone — In onore di chi t’eri fatta così bella ? Antigone — Te lo dirò. (Si stringe a lu i più forte) Come sono stata stupida, caro. Una serata buttata via. Una bella serata. Emone — Avremo altre serate, Antigone. Antigone — Forse no. Emone — E anche altre liti. La felicità è piena di liti. Antigone — La felicità sì... Ascolta Emone. Emone — Sì. Antigone — Non ridere stamani. Sii serio. Emone — Sono serio. Antigone — E stringimi forte. Più forte di quanto tu m’abbia mai stretto. Che tutta la tua forza s’imprima in me. Emone — Ecco. Con tutta la mia forza. Antigone (con un sospiro) — Che gioia. (Re stano un istante senza fiatare, senza d ir niente e poi lei dolcemente incomincia) Ascolta, Emone. Emone —■Sì. Antigone — Stamattina volevo dirti... I l bam bino che avremmo avuto noi due. Emone — Sì. Antigone — Sai, l’avrei difeso contro tutto. Emone — Sì, Antigone. Antigone — L’avrei stretto così forte che non avrebbe mai avuto paura, te lo giuro. Nè della sera che viene, nè del sole implacabile, nè delle ombre... I l nostro bambino, Emone. Avrebbe JEAN ANOUILH avuto una mamma piccolina e spettinata, ma più forte che tutte le vere mamme del mondo con i loro seni veri e i loro grembiuloni... Ci credi? Emone — Sì, amor mio. Antigone — E credi anche che avresti avuto una vera moglie? Emone (trattenendola) — Ho una vera moglie. Antigone (improvvisamente gridando e strin gendosi a lui) — Sei sicuro che quella sera mi amavi, Emone, mi amavi? Emone (la culla dolcemente) — Che sera? Antigone — Sei sicuro che a quel hallo, quan do sei venuto a cercarmi in un cantuccio, non sbagliasti donna? Sei sicuro di non aver mai rimpianto dopo, mai pensato, anche soltanto in fondo a te stesso, anche una volta sola, che avresti dovuto piuttosto chiedere Ismene? Emone — Stupida. Antigone — Mi ami? M i ami come donna? Le tue braccia non mentono? Non mentono le tue mani sulle mie spalle? Nè il tuo odore; nè questo buon tepore, nè questa grande fiducia che m’inonda quando ho la testa sul tuo petto? Emone — Sì, Antigone, ti amo come donna. Antigone — Io sono nera e magra, Ismene è piena e dorata al pari di un frutto. ‘Emone (mormora) — Antigone... Antigone — Arrossisco di vergogna. Ma bi sogna che sappia, stamani. T i prego, dì la ve rità. Quando pensi che sarò tua, senti dentro di te come un gran vuoto che si scava, come qualcosa che muore? Emone — Sì, Antigone. Antigone (con un soffio, dopo un momento) — Io sento così. E volevo d irti che sarei stata orgogliosa d’essere tua moglie, la tua vera mo glie sulla quale la sera, sedendoti, avresti pog giata la mano, senza pensare, come su un og getto di tua proprietà. (S’è staccata da lui, ha assunto un altro tono) Voglio dirti ancora due cose. E quando te le avrò dette, dovrai uscire senza far domande. Anche se ti parranno stra ordinarie, anche se ti addoloreranno. Giura melo. Emone — Che cosa devi dirmi d’altro? Antigone — Prima giurami che uscirai senza dir niente. Senza neppure guardarmi. Se mi ami, giuramelo. (Lo guarda con la sua povera faccia sconvolta) Vedi come te lo chiedo. Giura melo, per favore, Emone... E’ l ’ultima pazzia. Emone (dopo un momento) — Te lo giuro. Antigone — Grazie. Allora ecco. Incomincia mo da ieri. M i hai chiesto perchè ero venuta con un vestito d’Ismene, con quel profumo e quel rosso sulle labbra. Che sciocca! Non ero sicura che tu mi desiderassi e volevo essere co me le altre ragazze, per piacerti. Emone — Per questo? Antigone — Sì. Tu hai riso e ci siamo leticati e il mio cattivo carattere ha avuto il soprav vento. Sono fuggita. (Più a bassa voce, aggiunge) Ma ero venuta da te perchè tu mi prendessi ieri sera, per essere tua prima del matrimonio. (Egli indietreggia, sta per parlare. Ella grida) Mi hai giurato di non domandarmi il perchè. Me l’hai giurato, Emone. (Ella dice piu basso, umilmente) T i supplico. (E aggiunge, voltan dosi, con durezza) Del resto, voglio dirtelo. Vo levo essere tua ad ogni costo perchè ti amo così, io, tanto ti amo, e ti darò un dolore, amor mio, perdono... se ti dico che mai, mai ti potrò spo sare. (Egli è rimasto muto d i stupore, ella corre alla finestra e grida) Emone, me l ’hai giurato. Esci. Esci immediatamente senza dir nulla. Se parli, se fai un passo solo verso di me, mi b'utto dalla finestra. Te lo giuro, Emone. Te lo siuro sulla testa del bambino che entrambi abbiamo avuto in sogno, del solo bambino che avrò mai. Vattene ora, vattene, presto. Domani saprai. Sa prai fra poco. (Ella termina con una tale dispe razione che Emonie obbedisce e s’allontana) Vat tene, Emone. E’ tutto quanto puoi ancora fare per me, se mi ami. (Egli è uscito. Ella resta immobile, con la schiena voltata al pubblico, poi va a sedersi su una sedia in mezzo alla sce na, e dice dolcemente, stranamente calmata) Ecco. Con Emone è finita, Antigone. Ismene (è entrata, chiamando) — Antigone! Ah, sei qui. Antigone (senza muoversi) — Sì, sono qui. Ismene -— Non posso dormire. Avevo paura che tu uscissi e tentassi di seppellirlo, nono stante sia giorno. Antigone, sorellina mia, siamo tutti qui, intorno a te; Emone, nunù, e io e Dol cetta... Ti amiamo e siamo vivi, noi, e abbiamo bisogno di te. Polinice è morto e non ti voleva bene. E’ sempre staio un estraneo per noi, un cattivo fratello. Dimenticalo, Antigone, come lu i ci aveva dimenticate. Lascia l’ombra sua dura errare eternamente senza sepoltura, poi ché questa è la legge di Creonte. Non tentare oltre le tue forze. Tu sfidi tutto, sempre, ma sei piccola, Antigone. Resta con noi, non an dare laggiù stanotte, te ne suppdico. Antigone (s’è alzata con uno strano sorrisetto sulle labbra, va verso la j.torta e dalla’>soglia dol cemente dice) — E’ troppo tardi. Stamani, quan do mi hai incontrata, venivo di là. (Esce. Isme ne la segue con un grido). Ismene — Antigone! (Appena Ismene è uscita, Creonte entra da un’altra porta seguita dal paggio). Creonte — Una guardia, dici? Uno di quelli che stanno a guardia del cadavere? Fallo en trare. (La guardia entra. ET un bruto, verde, per il momento, di paura). ANTIGONE La Guardia (si presenta salutando) — Guar dia Giona, della seconda compagnia. Creonte -— Che vuoi? La Guardia — Ecco, capo. S’è tirato a sorte per sapere chi doveva venire. E’ toccato a me. Allora ecco, capo. Sono venuto perchè si è pen sato che era meglio fosse uno solo a spiegare e poi perchè non si poteva abbandonare il po sto tutti e tre. Siamo i tre del picchetto di guardia, capo, intorno al cadavere. Creonte — Che devi dirmi? La Guardia — Siamo tre, capo. Non sono solo. Gli altri due sono Durando e la guardia di prima classe, Bodusso. Creonte — Perchè non è venuto quello di prima classe? La Guardia — Giusto, capo. L’ho detto su bito, io. Tocca a quello di prima classe, ad an dare. Quando non c’è un graduato, il responsa bile è quello di prima classe. Ma gli altri han no detto di no e hanno voluto tirare a sorte. Devo andare a cercare quello di prima classe, capo? Creonte — No. Parla tu, già che ci sei. La Guardia — Ho diciassette anni di servi zio. Volontario, tre ferite, due citazioni. Ottime note caratteristiche, capo. Io non sento che il servizio. Non conosco che quello che mi si co manda. I superiori lo dicono sempre: «Con Giona si sta tranquilli ». Creonte — Va bene. Parla. Di che cosa hai paura? La Guardia — Per regolamento dovrebbe es se qui quello di prima classe. Io sono stato pro posto di prima classe, ma non mi hanno ancora promosso. Dovevo essere già promosso in giugno. Creonte — Vuoi parlare, si o no? Se è acca duto qualcosa siete tutti e tre responsabili. Non andar cercando chi dovrebbe essere qui. La Guardia — Ebbene, ecco, capo: il cada vere... Tuttavia siamo stati all’erta. Si aveva il turno delle due, il più duro. Sapete cos’è, capo, nel momento che la notte sta per finire. Gli occhi di piombo, la nuca che tira e poi tut te quelle ombre che si muovono e la nebbia del primo mattino che si alza... Hanno scelto bene l ’ora. Si era là, si parlava, si batteva i piedi... Non si dormiva... Del resto, col freddo che fa ceva... A un tratto guardo il cadavere... S’era a due passi, ma io lo guardavo lo stesso di tanto in tanto... Sono fatto così, capo, sono metico loso. Perciò i superiori dicono: « Con Giona »... (Un gesto di Creonte lo ferma, improvvisamen te grida) L’ho visto io per il primo, capo. Gli altri ve lo diranno, sono stato io il primo a dare l’allarme. Creonte — L’allarme? Perchè? La Guardia — I l cadavere, capo. Qualcuno l’aveva ricoperto. Oh, non molto. Non avevano avuto i l tempo, con noi vicini. Soltanto un po’ di terra. Ma abbastanza per nasconderlo agli avvoltoi. Creonte (va verso lui) — Sei sicuro che non sia stata una bestia, grattando? La Guardia — No, capo. Dapprima anche noi s’è sperato. Ma la terra gli era stata gettata so pra, secondo i riti. Qualcuno che sapeva quello che si faceva. Creonte —- Chi ha osato? Chi è stato così pazzo da sfidare la mia legge? Hai trovato qual che traccia? La Guardia — Nulla, capo, se non un passo, più leggero che il volo di un uccello. Dopo, cer cando meglio, Durando ha trovato più lontano una pala, una paletta da bambini, vecchia, tut ta arrugginita. Si è pensato che non poteva es sere stato un ragazzo a fare il colpo. L’agente di prima classe, ad ogni modo, l ’ha serbata per l’istruttoria. Creonte (pensieroso) — Un ragazzo... l ’oppo sizione spezzata che già rialza la testa e cospira dappertutto. Gli amici di Polinice con il loro oro bloccato in Tebe, i capi della plebe puzzo lente d’ aglio, che si alleano d’ improvviso ai principi e ai preti, che sperano di avere van taggi pescando nel torbido. Un ragazzo! Forse hanno pensato che un ragazzo sarebbe più com movente. Lo vedo di qui il loro ragazzo, con la sua grintarella appuntita di delinquente, la pa letta accuratamente involta nella carta, sotto la veste. A meno che non abbiano istruito un ragazzo vero, con le solite frasi... l ’innocenza è inestimabile per un partito. Un vero ragazzino pallido che sputa sui miei fucili. Sangue fresco, prezioso, da spargere sulle mie mani. Doppio profitto. (Va verso l’uomo) Ma hanno dei com plici, e forse nella mia guardia stessa. Sta’ bene attento, tu... La Guardia — Capo, si è fatto tutto ciò che si doveva fare. Durando s’è seduto una mezz’o retta perchè gli dolevano le piote, ma io, capo, sono stato tutto il tempo in piedi. Creonte — Avete già parlato a qualcuno del la cosa? La Guardia — A nessuno, capo. S’è subito tirato a sorte e sono venuto. Creonte — Ascolta bene. I l vostro turno di guardia è raddoppiato. Bimandate indietro il cambio. Questo è l’ordine. Non voglio che voi, vicino al cadavere. E non una parola. Siete col pevoli di negligenza e sarete puniti in ogni mo do; ma se tu parli, se in città corre la voce che hanno ricoperto il cadavere di Polinice, morrete tutti e tre. , La Guardia (urlando) — Non si è parlato, capo, ve lo giuro. Ma io, io ero qui e forse gli altri lo hanno già detto al cambio... (Grosse goc- JEAN ANOUILH ce di sudore gli rigano la fronte, farfuglia) Ca po, ho due bambini. E uno è piccolo. Voi da vanti al tribunale di guerra testimonierete che 10 ero qui, capo. Ero qui io, con voi. Ho un testimonio. Se si è parlato, saranno stati gli altri, io no! Ho un testimonio, io. Creonte — Fila. Se nessuno sa, vivrai. (La guardia esce correndo. Creonte resta un istante silenzioso. A un tratto mormora) Un ragazzo... (Ha preso il paggio per le spalle) Vieni, pic colo. Ora dobbiamo andare a raccontare tutto questo... E poi incomincerà il bello. Moriresti, tu, per me? Pensi che ci andresti con la tua pa letta? ( Il ragazzo lo guarda. Creonte esce con lui, accarezzandogli la testa) Ma sì, sicuro, ci andresti subito anche tu... (Sospira ancora, uscendo) Un bambino... I l Coro — Ecco. La molla è caricata. Non avrà che da scaricarsi da sola. Comodità della tragedia. Si dà appena una spinta per metterla in moto, un nonnulla. Un rapido sguardo a una ragazza che passa nella strada; una voglia d onore come di qualcosa da mangiare, un bel mat tino, al risveglio; una domanda superflua che ci si pone la sera... Tutto qui. Dopo non c’è che da lasciarla fare. Si è tranquilli. Tutto si svol ge da solo. Perchè minutamente studiato, bene ingranato, da sempre. La morte, il tradimento, la disperazione sono lì, vicini, e gli affanni, le tempeste, i silenzi; tu tti i silenzi. La tragedia è lineare, riposante, sicura... Nel dramma, con quei traditori, quei cattivi incalliti, quel l ’innocenza perseguitata, quei vendicatori, quel le luci di speranza, morire diventa spaventoso, come in un fattaccio. Ci si poteva forse sal vare, il giovane avrebbe potuto forse arrivare a tempo con i gendarmi. Nella tragedia si è tranquilli. In primo luogo, siamo in famiglia. Tutti innocenti, insomma. Se anche c’è uno che uccide e l ’altro che è ucciso, è questione di di stribuzione. Poi la tragedia è soprattutto ripo sante perchè si sa che non c’è più speranza, la sporca speranza, si sa che ormai siamo ac chiappati, acchiappati come un topo, con tutto 11 cielo sopra noi e non c’è più che da gridare... Non da gemere, no, non da lamentarsi. Da gri dare a piena voce quello che s’avea da dire, che non s’era mai detto e che ancora forse non si sapeva. E per niente, per dirselo a se stessi, per impararlo da sè. Nel dramma ci si dibatte perchè si spera di uscirne. E’ ignobile. E’ u tili tario. Qui tutto è semplice ma nobile. E infine non c’è più nulla da tentare. Antigone (è entrata, spinta dalle guardie). I l Coro — Allora, ecco, la tragedia incomin cia. La piccola Antigone è acciuffata. Per la p ri ma volta, la piccola Antigone potrà essere se stessa. La Guardia (che ha ritrovato la sua baldan za) — Via, via, poche storie. V i spiegherete da vanti al capo. Io non conosco che la consegna. Non m’interessa quello che avevate da fare là. Tutti hanno pronte scuse e obiezioni. Se si do vesse ascoltare la gente, cercar di capire, si sta rebbe freschi! Via, via! Poche storie, sbrigatevela voi altri. Io, quello che ha da dire non vo glio saperlo. Antigone — D i’ che mi lascino con le loro manacce sporche, mi fanno male. La Guardia — Le loro manacce sporche... Po treste essere più gentile, signorina... Io, sono gentile... Antigone — D i’ che mi lascino. Sono la figlia di Edipo, sono Antigone, non fuggirò. La Guardia — Sì, la figlia di Edipo. Anche le baldracche che raccatta il pattuglione not turno dicono di stare in guardia, che sono ami che del capo della polizia! (Ridacchiano). Antigone — Sono pronta a morire, ma che non mi tocchino. La Guardia — E il cadavere, dì, e la terra non ti fa paura a toccarli? Dici: le loro spor che mani. Guarda un po’ le tue. Antigone (si guarda le mani chiuse nelle ma nette con un sorriso triste. Sono piene di terra). La Guardia — Te l ’avevano presa, la tua pa letta! C’era proprio bisogno che tu lo rifacessi con le unghie, la seconda volta? Che faccia to sta. Mi volto un secondo, il tempo di chiedere una K In “ Ribaltafrancese,, diamo notizie della nuova commedia di Audiberti “ Quoat- Cuoat,,; ecco REYBAZ e :' ;|v: YVES PENEAU, in una scena del l’interessante lavoro. LUCIENNE LEMARCHAND ePIERRE FLOURENS, in“La notte de! 16gennaio,, la com media poliziescadi Ayn Rand: vedi “Ribalta francese,,. PIERAL, nella sua carretta malandata, ha recitato al , “ Théâtre des Mathurins,, la parte del mostro epilettico in l“ Paro!e divine,, di Ramon Maria Del Valle - Inclàn: vedi “ Ribalta francese,,. S f f i X D E G L I G O S G E N 1 G O A L T R I Questa barba bianca, celebre in tutto il mondo, è di G. B. Shaw; l’elmo è di “ Cesare,,: potrete conoscere la storia dell’elmo nel testo “ G. B. Shaw e i! cinematografo,, che pubblichiamo in questo stesso fascicolo. mmmm VIVIEN LEIGH, CLAUDE RAINS e FLORA RO BSON, interpreti principali del film “ Cesare e Cleopatra,, parlano con G. B. Shaw. il grande Irlandese inorridisce, ascoltando che la pellicola (tanto brutta) è costata cinque milioni di dollari. RALPH RICHARDSON, in “ Falstaff,, con la sua mirabile truccatura. Di questo attore abbiamo par lato in “ Attori inglesi,, del fascicolo scorso. MAURICE EVANS ha recitato ed inscenato, a Manhattan, una sua riduzione dell’“ Amleto,, di Shakespeare, che già gli era servita quale spettacolo per le Forze Armate americane del Pacifico. La curiosità di questa riduzione è che l’azione si svolge in una Danimarca dei valtzer e dei calzoni attillati. Questo anacronismo toglie all’opera le sue ombre semi-barbare senza però esporla ad un eccessivo mo dernismo. Il Principe viene così ad essere un perfetto eroe del romanticismo, un “figlio,, di Byron anziché un suo bisavolo. Pur non avendo più la complessività e la profondità di Shakespeare, l’opera tuttavia mantiene una forte perso nalità, una fine ironia e l’abile dia lettica rende chiara ogni parola. BETTY FIELDeWENDELL COREY, inunasce nadella nuovacommedia “ Ragazza romantica,, di Elmer Rice, rappresentata a “ Manhattan,,. EUGENE O’ NEILL jr., abilissimo e celebre, naturalmente, presentatore alla Radio di Nuova York, ha an nunciato al microfono che Eugene O’ Ncill, suo padre, ha chiesto al Papadi essere ricevuto. Udienza che, sembra, sia stata accordata. “ Caligola,, di Camus è stato rappre sentato a Milano, dopo Firenze. Vivo successo. Nella foto sotto: RENZO RICCI e GIORGIO STRELHER, regista e attore. (FotoSignorelli) Lo “ Stratford Memo rial Theatre,, di Warwiershire, sulle rive dell’Avon, dedicato a Shakespeare, comple tamente rifatto. Sir Barry Jailcson è l’ani matore del Teatro, come è detto nell’ar ticolo che pubblichia mo inquestofascicolo. Una scena di “ I ri vali,, la fzmosa com media di Sheridan, al “ Criterion Theatre,, di Londra. Lo spetta colo è stato allestito sontuosamente e LYDIA LANGU1SH - celebre attrice - ne è stata interprete ammiratissima. Pub blicheremo prossima mente “ I rivali,, nel la nostra Collezione Nella foto sapra: RENZO RICCI in “ Caligola,,; nellafoto sotto : RICCI, STRELHER e SABBATINI, in una scena della stessa commedia; nella foto a sinistra: una scena di “ L’Elefante,, di Sem Benelli, ripreso da Ricci a Milano. (Foto Signorelli) ★ Questo vecchio ed. appassionato teatrante ha al suo attivo una carriera dram matica di prim'ordine, che gli permette di essere annoverato ira gli uomini più rap presentativi del teatro inglese moderno: lo affermano i critici e gli studiosi concordi in un apprezzamento che essi considerano sommamente doveroso. Ed è per noi, cre diamo, parimenti doveroso farlo conoscere ai lettori, nel desiderio di ¡ornile, poco alla volta, un quadro non soltanto approssimativo della vita teatrale in Inghilterra. Sir Barry Jackson — secondo ci iniorma T. C. Kemp — è nato a Birmingham, nel 1879. A ventidue anni riunì intorno a sè un gruppo di giovani dilettanti, con l'intento di rappresentare i classici e di diffonderne la conoscenza fra il pubblico; la compagnia, detta pittorescamente dei «Pilgrtm Players» organizzò una serie di lecite nel Midland, accolta dalla piena comprensione e, spesso, dall'entusiasmo degli spettatori. Nel 1913 Jackson fondò il «Repertory Theatre » nella sua città natale, e da allora, per trentadue anni, egli vi lavorò intensamente, affinando le sue qualità registiche e direttoriali, dando al teatro un'impronta di serio ed elevato tono culturale, lontana così dalle raffinatezze estetizzanti come dagli allettamenti spettacolistici della consuetudine commerciale. Molte delle più importanti opere inglesi degli ultimi cinque lustri sono siate «varate» ai «Repertory Theatre». in tutto sono circa seicento lavori rappre sentati: commedie, tragedie, opere e pantomime (il cui gusto, com'è noto, è ancora assai diffuso in Inghilterra). Il drammaturgo John Drink-water fu il primo regista del teatro, e quasi tutte le sue opere, ira cui Abraham Lincoln, vi furono rappresentate per la prima volta. La commedia di Eden Phiilpott, The Farmer's Wife, fu anch'essa inscenata a Bir mingham, prima di entrare nei teatri londinesi, dove tenne il cartellone per 1326 sere. Naturalmente sir Barry non dimenticò i classici, con i quali aveva cominciato in modo tanto lusinghiero la sua carriera teatrale. Shakespeare tu sempre in primo piano al «Repertory Theatre»: le sue opere venivano rappresentate con gergali accor gimenti scenografici, che rendevano brevissimi gli intervalli fra le scene, pur senza far cadere lo spettacolo nella scheletricità visiva dell'epoca elisabettiana (in sostanza, un efficace compromesso ira la scenografia essenziale di quel rudimentale teatro e le esigenze, e le possibilità dinamiche, della scena moderna). Ma il successo più grande di Jackson tu la rappresentazione dell'Amleto in abiti moderni, avvenuta al «Repertory Theatre» nei 1925. Dire della sbalorditiva portala dell'avvenimento (nei '25 il tentativo era veramente rivoluzionario) è dire cosa che può avere, oggi, valore alquanto secondario per noi, dopo il giro europeo dell'« Old Vie »; ma è appunto per questa quasi normalità nella quale ci compiacciamo di far rientrare una rappresentazione shakespeariana in abiti moderni, che non dobbiamo dimenticare il grande merito e, più ancora, la grande audacia di questo regista che per la prima volta (20 anni fa) si pose il problema e trionfalmente lo risolse. Un anno prima di questo esperimento, Jackson aveva ottenuto da Bernard Show il permesso di inscenare il suo Ritorno a Matusalemme, opera che richiede cinque sere consecutive di rappresentazione; egli ripetè l'intero ciclo, fra l'interesse crescente degli spettatori, quattro volte. Nei 1929 sir Barry Jackson realizzò uno dei suoi esperimenti più fortunati. Da tempo egli accarezzava l'idea di avvicinare concretamente e stabilmente il pubblico al teatro, organizzando ogni anno dei festival che gli permettessero di trascorrere una settimana in una piacevole atmosfera di ricreazione intelligente. A sede dell'espe rimento egli scelse Malvern, situata in una incantevole zona collinare nei « West Midlands ». Nacque così, e durò per undici anni, il festival di Malvern, certo il maggior avvenimento dell'estate inglese. Il festival fu dedicato a Shaw, e la prima stagione lu interamente riservata alle sue opere. Nei primi due anni il festivai durò due setti mane, nei 1931 fu portato a tre, nel 1934 a quattro. Il programma dei festeggiamenti estivi non si limitava alle rappresentazioni serali, ma prevedeva anche conferenze al mattino e nell'ora del tè sulle opere in repertorio e su vari argomenti di teatro: contributo prezioso alla cultura drammatica dello spettatore. Recentemente Jackson è stato nominato direttore del Iestivai shakespeariano, che si svolge ogni anno nella città natale del poeta, alio « Stratford Memorial Theatre ». Egli avrà la responsabilità della scelta degli otto drammi da inserire nel programma, mentre lascerà ai diversi registi (uno per ogni dramma) la responsabilità della messa in scena. E' indubbio che con questa nomina si prospetta una serie di rappresentazioni shakespeariane destinate ad avere la più vasta risonanza. Sir Barry Jackson ha tutte le possibilità per collocare questi festival sui piano della più aita dignità scenica. f. d , s . Surrealismo di Cocteau secondo Ldpouj ade Pubblicando questa commedia di Jean Cocteau «Les mariés de la Tour Eiffel », intendia mo mettere a fuoco la perso nalità artistica dell’autore che, partito da questo lavoro sur realista che tiene del balletto e della «féerie », e nella quale sono messi a profitto perfino ritrovati e modi della tecnica cinematografica, è giunto, ormai più che cinquantenne, al polo oppòsto con «Les parents ter ribles »(1938) e soprattutto a «La machine à écrire » (1941), com medie che possono essere con siderate alla pari con Bernstein e Geraldy, dopo essere passato con «La voix humaine » addi rittura dalla «Comédie Fran çaise ». Autore comunque ecce zionalissimo non può essere, se condo noi, considerato banal mente, come è stato superficial mente fatto da qualche critico improvvisato, in queste ultime settimane, per la rappresenta zione - appunto - di «La mac china da scrivere » da parte della Compagnia di Laura Adani, con la regìa di Luchino Vi sconti. L’essersi accostato ai «grandi successi » di pubblico e di cassetta, non menoma affat to la personalità di Jean Coc teau, giacché inconfondibile ri mane pur sempre, nella sua opera, l’estro, il gusto, l’origi nalità, la trovata continua, il piacere e la compiacenza di po ter distribuire a piene mani il frutto della sua grandissima fantasia e della sua intelligen za straordinaria. Poeta, roman ziere, drammaturgo, saggista, cineasta, disegnatore e musico, il suo estro pronto e la sua amabile eleganza non possono essere confusi in quella attività artistica che lo distingue e lo completa nelle sue audacie. Nell’interesse e la passione di Jean Cocteau per il teatro, in teso soprattutto come spetta colo, non va dimenticata la se rie dei suoi saggi più splen denti, quelli dedicati agli arti sti del varietà, ai clowns, ai giocolieri, e gli altri con i quali ha illustrato, da par suo, poeta e tecnico insieme, i famosi bal letti russi di Diaghilev, alla cui voga, nell’Europa centrale, Coc teau contribuì non poco. «Les mariés de la Tour Eiffel » è il primo accenno di tutto ciò. Non può essere dimenticato e va conosciuto. 0 / poetica racchiude in se ciò che Gide, nella sua V_/ .gni opera prelazione a Paludes, definisce così giustamente: « La parte di Dio ». Questa parte, che sfugge allo stesso poeta, , può ri serbargli delle sorprese. Una frase, un gesto che per lui non avevano che un valore paragonabile a quello che ha il vo lume per i pittori, contengono un senso segreto cui in seguito ciascuno darà un'interpretazione diversa. Il simbolo autentico non è mai previsto, ma viene alla luce da solo, per poco che il bizzarro, l'irreale, non si mettano in regola. In un luogo fatato le fate non compaiono mai: vi passeg giano invisibili. Non possono apparire ai mortali che sulla terraferma. Le anime semplici vedono le fate più facilmente perchè non oppongono ai prodigi la resistenza delle anime forti. Posso dire che il capo elettricista, con le sue riflessioni, mi ha spesso illuminata la commedia. Leggevo nelle memorie di Antoine io scandalo provocato dalla presenza in scena di autentici quarti di bue e di un getto d'acqua. Ed eccoci ora in un'epoca in cui il pubblico, convertito da Antoine, va su tutte le furie se non gli portano sul palcoscenico degli oggetti autentici, se non lo si caccia in un intrigo tanto complicato, tanto lungo quanto quelli da cui il teatro dovrebbe servire a distrarlo. Gli sposi della Torre Eiffel, per la loro franchezza deludono ancor più che una com media esoterica. Il mistero mette addosso al pubblico una spe cie di paura. Qui, io rinuncio al mistero. Io illumino tutto, sot tolineo tutto. Svuoto delle domeniche, bestiame umano, frasi fatte, associazioni d'idee in carne ed ossa, crudeltà dei bam bini, poesia e miracolo dell'esistenza quotidiana: questa è la mia commedia. Una frase del fotografo potrebbe servirmi da epigrafe: « Vi sto che questi misteri mi sorpassano ùngiamo almeno di es serne l'organizzatore ». E' la nostra frase per eccellenza. L'uo mo sciocco trova sempre un ultimo scampo nella responsabi lità. Così, per esempio, prolunga una guerra dopo che il feno meno che l'ha provocata ha avuto fine. In Gli sposi della Torre Eiffel la parte di Dio è grande. I fonografi umani a destra e a sinistra della scena, come il coro antico, dialogano, senza fare minimamente della letteratura, l'azione ridicola che si volge, si danza, si gesticola nel mezzo. Dico ridicola perchè invece di tenermi al di qua del ridicolo della vita, di attenuarlo, di modificarlo come noi modifichiamo, raccontandola, un'avven tura in cui abbiamo una parte poco bella, io al contrario Io< accentuo, lo spingo al di là e cerco di dipingere « più vero del vero ». Il poeta deve strappare oggetti e sentimenti dai loro veli e dalle loro brume per mostrarli improvvisamente così nudi e con tanta rapidità che l'uomo stenti a riconoscerli. Essi allora lo colpiscono con la loro freschezza, come se non fossero mai diventati quelle vecchie celebrità che conoscia mo. E’ il caso dei luoghi comuni, soliti e universalmente rico nosciuti, come accade per i capolavori, ma la cui bellezza, la cui originalità, non ci sorprendono più, tanto sono stati ado perati. In questo lavoro io riabilito il luogo comune. A me il compito di rappresentarlo sotto una luce tale da fargli ritro vare i suoi venti anni. Una generazione di oscurità, di scipita realtà, non si cancella con un colpo di spugna. So bene che il mio lavoro ha l'aria troppo semplice, troppo « leggibile » come l'alfabeto nei libri di scuola. Ma scusate, non siamo forse 'd scuola anche noi? Non stiamo forse decifrando le prime righe? Je a n Cocteau « L I m i (L E S « L M A R IÉ S I DE T LA O R TO UR R E E I F F E L E IF F E L ) C O M M E D IA IN U N A T T O D I J E A N C O C T E A U VER SIO N E IT A L IA N A D I CARLO FR U TTE R Ò ‘ (Prima piattaforma della Torre Eiffel. Sul fondo è di pinta Parigi a volo d’uccello. A destra, in secondo piano, una macchina fotografica dell’altezza d’un uomo. La ca mera oscura forma un corridoio che va a raggiungere le quinte. La parte anteriore dell’apparecchio si apre come una porta, in modo da lasciare entrare ed uscire i personaggi. A destra e a sinistra della scena, in primo piano, si trovano due attori vestiti da fonografo, il corpo chiuso nella cassa e la bocca corrispondente alla tromba. Sono questi fonografi che danno inizio alla commedia e reci tano le parti dei personaggi. Essi parlano a voce altis sima, molto in fretta, e pronunziano distintamente ogni sillaba. Le scene mutano di pari passe con la loro de scrizione. Il velario si alza mentre i tamburi rullano ancora la fine dell’ouverture). Fono Primo — Ci troviamo sulla prima piattaforma della Torre Eiffel. Fono Secondo — Guarda! Uno struzzo. Attraversa la scena. Esce. Ecco il cacciatore. Egli sta cercando lo struzzo. Alza la testa. Vede qualcosa. Mira. Spara. Fono Primo — Cielo! Una lettera. (Una grande let tera azzurra cade dai fili). Fono Secondo — La detonazione ha svegliato il diret tore della Torre Eiffel. Egli entra in scena. Fono Primo — Diamine signore, credete forse di es sere a caccia? Fono Secondo — Stavo inseguendo ano struzzo. M’era parso che si fosse impigliato nelle maglie della Torre Eiffel. Fono Primo — E intanto mi accoppate una lettera. Fono Secondo — Non l’ho fatto apposta. Fono Primo — Fine del dialogo. Fono Secondo — Ecco il fotografo della Torre Eiffel. Egli parla. Che dice? Fono Primo — Non avete visto per caso passare uno struzzo? Fono Secondo — Sì, sì. Lo stavo cercando. Fono Primo — Figuratevi che la mia macchina fo tografica s’è guastata. In genere, quando dico: «At tenti che sta per uscire un uccello » esce un uccellino. Stamattina dico a una signora: «Sta per uscire un uc cellino » ed esce uno struzzo. Sto cercando lo struzzo per farlo rientrare nell’apparecchio. Fono Secondo — Signore e signori, la scena s’inter rompe perchè il direttore della Torre Eiffel s’accorge improvvisamente che la lettera era indirizzata a Ini. Fono Primo — L’apre. Fono Secondo •—• « Direttore Torre Eiffel. Verremo pranzo nozze. Preghiamo riservare tavolo ». Fono Primo — Ma questa lettera è morta. Fono Secondo — E5 appunto perchè è morta che tutti la capiscono. Fono Primo — Presto, presto! Abbiamo appena il tempo di preparare la tavola. Vi condono la vostra multa. Vi nomino cameriere della Torre Eiffel. Foto grafo, al vostro posto. Fono Secondo — Mettono la tovaglia. Fono Primo — Marcia nuziale. Fono Secondo — Il corteo. (Marcia nuziale. I fono grafi annunciano i personaggi del corteo: essi entrano a due a due, camminando come i cani negli spettacoli di cani ammaestrati). Fono Primo —■La sposa, dolce come un agnello. Fono Secondo Il suocero, ricco come un creso. Fono Primo — Lo sposo, caro come un cuore. Fono Secondo — ,La suocera, falsa come un gettone. Fono Primo — E -generale, stupido come un’oca. Fono Secondo — Guardate, crede di essere sulla sua cavalla Mirabella. Fono Primo — I -paggi -d’onore, forti come Turchi. Fono Secondo — Le damigelle -d’onore, fresche come rose. Fono Primo — E direttore della Torre Eiffel fa gli onori della Torre Eiffel. Egli mostra loro Parigi a volo d’uccello. Fono Secondo — Ho le vertigini! (Il cacciatore e il direttore portano un tavolo sul quale siano dipinti i piatti. La tovaglia tocca terra). Fono Primo — E -generale grida: A tavola! A tavola! E tutti si mettono a tavola. Fono Secondo — Da una sola parte della tavola, per chè il -pubblico li -possa vedere. Fono Primo — II generale si alza in piedi. Fono Secondo — Discorso del generale. (Il discorse del generale lo esegue l’orchestra. Egli lo gesticola so lamente). Fono Primo — Tutti sono commossi. Fono Secondo — Dopo il discorso, il -generale rac conta i fenomeni di miraggio -di cni fu vittima in Africa. Fono Primo — Stavo mangiando una torta con il duca d’Aumale. Questa torta era coperta di vespe. In vano noi cercavamo di scacciarle. Ebbene, erano tigri. Fono Secondo — Cosa? Fono Primo —- Tigri. Gironzavano a molte miglia JEAN COCTEAU da noi. Un fenomeno di miraggio le proiettava in miniatura sulla nostra torta è ce le faceva credere delle vespe. Fono Secondo — Non si direbbe che ba già settantaquattro anni. Fono Primo — Ma chi è quella graziosa ciclista in gonna-calzoni? (Entra una ciclista. Ella Scende dalla sua bicicletta). Fono Secondo (voce di ciclista) — Scusate, signori. Fono Primo — In che cosa possiamo esservi utili, si gnora? Fono Secondo — Si va bene a Chaton, per di qua? Fono Primo — Sì, signora, non avete che da seguire le rotaie del tram. Fono Secondo — E’ il generale che risponde alla ciclista perchè l’ha riconosciuta per un miraggio. (La ciclista rimonta in sella ed esce). Fono Primo — Signore e signori, siamo appunto stati testimoni di un fenomeno di miraggio. Sono frequenti 6ulla Torre Eiffel. Questa ciclista pedala in realtà sulla strada di Ghatou. Fono Secondo — Dopo questo intermezzo istruttivo il fotografo s’avanza. Che dice? Fono Primo — Io sono il fotografo della Torre Eiffel e vi farò la fotografia. Fono Primo e Secondo — Sì! sì! sì! sì! Fono Primo — Formate un gruppo. (Il corteo forma un gruppo dietro la tavola). Fono Secondo: — Voi vi domanderete dove si siano cacciati il cacciatore di struzzi e il direttore della Torre Eiffel. Il cacciatore sta cercando lo struzzo a tutti i piani. Il direttore cerca il cacciatore e dirige la Torre Eiffel. Non è mica una sinecura. La Torre Eiffel è tutto un mondo, come Notre-Dame. E’ la Notre-Dame della riva sinistra. Fono Primo — E’ la regina di Parigi. Fono Secondo — Era la regina di Parigi. Ora è impie gata al telegrafo. Fono Primo — Bisogna pur Vivere. Fono Secondo — Fermi. Sorridete. Fissate l’obbiettivo. Sta per uscire un uccellino. (Esce una bagnante di Trouville. E’ in costume da bagno e porta una reti cella, contenente un cuore e un paniere, a bandoliera. Ri flettori colorati. Tutti levano le braccia e affermare la scrit tura annua e la decorrenza dell'an no comico dalla Quaresima de) 1947; ad aderire al Congresso na zionale della Federazione dello spettacolo, fissato per i giorni 2223-24 febbraio 1946, a Firenze; a istituire ila commissione arbitrale permanente; a collaboraxe alla con tinuità della Casa di riposo degli artisti drammatici; ed assicurare la pubblicazione di un periodico quin dicinale. " T E A T R O IN V O L U M E ,, 1*C([/Editore Colombo di Roma pubblica in una pic cola collana, «Biblioteca Romana » N. 1, due canovacci di Ettore Petrolini che nessuno può aver dimenticato: Nerone e Romani de Roma. La prefazione è di Anton Giulio Bragaglia. «Potrebbe sembrare di dubbia opportunità — dice Bragaglia —, a taluni, la pubblicazione dei Canovacci dell’Arte o delle commedie popolari, che nella loro schematicità prevedono i ’’ soggetti”, cioè le aggiunte estemporanee, ma noi, impenitenti peccatori in questo genere, finiamo sempre col trovare sufficienti le attrat tive perfino di uno scheletrico scenario ». Aggiungiamo per nostro conto, a tale riprova, giacche siamo parte in causa anche noi, che l’interesse di uno scenario non tocca soltanto l’amatore di teatro o il biblio filo, ma raggiunge una più larga cerchia^ di persone — un vero pubblico insomma — se degli scenari della Com media dell’Arte, raccolti e presentati, appunto, da Anton Giulio Bragaglia, per la nostra Collana « Teatro », sono state stampate e vendute oltre diecimila copie, ed oggi quel volumetto è esauritissimo e già fa parte dell’anti quariato. E’ dunque un bene, senz’altro, ed abbiamo così risposto con prove materiali a coloro che trovano di « dubbia opportunità » la pubblicazione del genere. Si sa che cosa sono e Nerone e Romani de Roma; so prattutto che cosa sono stati, tali pretesti, per quel gran dissimo attore che fu Ettore Petrolini. Senza di essi la sua intelligenza satanica ci avrebbe privati almeno di una parte, questa parte, della sua arte originalissima e strabiliante, che nel quadro generale interpretativo del l’attore hanno non poca importanza. La prefazione di Bragaglia occupa quasi un tèrzo del volumetto, e ci sembra definitiva--- a riassunto dell’Arte, dell’estro e degli umori di Petrolini — per quell’essen ziale, e solo essenziale, che il « carago sublime » ha sa puto dirci dii un comico che gli fu particolarmente caro all’amicizia, alla parlata romanesca, all’ironia, alla stra fottenza, alla negazione del critico come pedante e sa putello, agli arbitri della scena, alla buffonata intelligente, allo sfottetto, al flagello della decadenza. Se Petrolini fosse vivo (volesse Iddio, Ettore carissimo e non dimenticato!) direbbe: «m’ha inchiodato»; lo diciamo noi che tutto sappiamo di Petrolini e di Braga glia. E’ un volumetto che si può leggere e rileggere; ma almeno una volta dovrebbero conoscerlo tutti. ^ Carlo Trabucco pubblica presso l’Editrice « Seli » di Roma, nella Collana «Idee e Battaglie », La prigionia di Roma, diario dei 268 giorni dell’occupazione tedesca. L’autore, uomo di parte, ha raccolto i dati di cronaca, quali si potrebbero trovare in un giornale, ed appunto per questa sua esposizione, tra fatti importanti o soltanto apparentemente superficiali (che ogni gesto, parola, in tenzione giungono alla superficie e rivestono carattere d’importanza in quel determinato luogo ed in quell’istan te) la cronaca della vita teatrale di quei giorni ritorna tutta e si ferma, anch’essa, nella storia. Ecco perchè que sto libro ci ha interessati particolarmente, ecco perchè questa « cronaca » rientra anche nella vostra Biblioteca. Basta segnarne i passi — e quali passi! — per servir sene domani, nel nostro lavoro come nel nostro ricordo, a documentazione di quel tragico e insieme farsesco periodo del quale — come l’autore — siamo stati ad un tempo spettatori ed attori. E’ un libro fitto, denso di fatti e di Immagini; opera di un uomo di coscienza, intelligente e chiaro, che si apre con la data dell’ «8 settembre » e termina il «5 giugno » segnando le ore della liberazione. Dello stesso autore ci piace qui ricordare, come fatto letterario importante, il suo romanzo Formiche rosse e formiche nere, edito da Magli-Spinetti a Roma. RAVERA MARIANO, via Benevento, 31 - Torino, cer ca: Pugliese: «L’ippocam po »; «Il Dramma » nn. 5, 32, 48, 81, 114, 131, 225. Offre: O’ Neill: «Desiderio sotto gli olmi»; Tieri: «Servi e padroni»; Cantini: «Gli ad dii»; Sodermann: «La prin cipessa lontana»; «Il Dram ma» nn. 401, 419-20; «Tea tro » (ed. «Il Dramma »): n. 2. GUGLIELMO BRAGUGLIA, Via del Mare, 16 - Roma, cerca: i fascicoli arretrati di «Il Dramma », nn. 125, 126, 238. GIORGIO CATTARELLO, via Cumiana, 50 - Torino, cerca: «Il Dramma », nn. 64, 372, 376-77, 379, 395; Birabeau: «Il sentiero degli scolari»; Edna Faber: «In gresso ail palcoscenico ». NICO PEPE, via Augusto Murri, 1 - Roma, cerca: Opere teatrali dell’Abate Chiari, e studi sui medesi mo; scritti e studi sul Goldoni e sui fratelli Gozzi; studi sul teatro veneto, dal Moro-Lin in poi. GIORGIO DONNINI, via Artisti, 7 - Firenze, cerca: i volumi di Luigi Piran dello, Collezione «Maschere nude », n. I, III, V, VII, Vili. PARDUCCI ALBERTO, via S. Costanza, 13 - Roma, cer ca: raccolta completa di «Il Dramma » degli anni dal 1925 al 1931, anche numeri isolati (idall’l al 128) com presi detta epoca. Offre: i fascicoli di «H Dramma » nn. 132, 153, '20-8, 217, 264, 271, 320,348,390, 406-07,417-18^19-20, 421-22-23-24-25-26-27-/28-29-30, 431-32-33-34-35-36-37-38. LUCIANO FRANCIA, viale Aventino, 80 - Roma, cerea una raccolta completa de «Il Dramma ». ★ Quando il pubblico ve de un film imperfetto, esce dalla sala scontento e per consolarsi del tempo perso e del denaro buttato, dice: «però qualche bella foto grafia c’è »; ma se ascolta una commedia, non gli ba sta nè una battutta bellis sima, nè una scena splen dida, nè — magari — tut to un atto ammirevole; vuole la commedia sia in teramente degna di applau so, altrimenti la sacrifica in blocco, disapprovandola. ^ Si hanno vent’anni dai quindici a trentanni. Solo gli attori li hanno dai quindici ai sessanta. ’A’ Al Teatro Nuovo di Milano si incontrano Gilberto Loverso e Mosca. In un intervallo, Mosca domanda a Loverso se ha finito di scrivere la commedia della quale qualche tempo pri ma gli aveva parlato. —• L’ho terminata — di ce Loverso — meglio, cre do di averla messa a pun to. Ma tu sai che le com medie sono come l’amore: si crede di essere alla fine ma poi non sono mai vera mente finite... Gli attori sono gelosi in ammirazione, come chiunque — nella vita — può essere geloso in amore. 'Al’ In genere, chiunque esercita una professione non ama mai parlare di essa fuori dalle sue funzioni; ma chi vive di teatro e del teatro, non può liberarse ne mai e parla solo e sem pre di teatro. "A Shakespeare: colui che tutti conoscono. Di nome. A Quanti attori ed attrici credono di sorridere dalla ribalta, senza sapere che fanno altrettante smorfie. Proprietà artistica e letteraria ri servata adda «Società Editrice To rinese», Corso Vaddocco, 2, Torino. LUCIO RIDENTI Direttore responsabile La nostra Rivista rispetterà gli even tuali diritti di Editori o Autori stranieri, di cui non abbia tenuto conto nelle presenti difficoltà di co municazioni. PubblicazioneautorizzataA.P.B.- N.P-313 (S T T ^ RACCOLTA DI COMMEDIE DI OGNI EPOCA DIRETTA DA LUCIO RIDENTI Usciranno entro marzo i N. 16 -17 R A P P R E S E N T A Z IO N E D I "S A N T A " U L IV A DI ANONIMO DEL SECOLO XV * RIPRODOTTA DALLE ANTICHE STAMPE * REVISIONE EPRESENTAZIONE DI ANDREA LAZZARI Ni La «Santa Uliva » èdopo P«Abramo e Isacco» del Beicari, senza dubbio la più famosa delle nostre Sacre Rappresentazioni, per la stranezza dell’argomento, per la complicata abbondanza della vicenda e le vaste proporzioni dell’opera, per la singolare vivezza dei particolari; ma in verità essa ha ben poco di «Sacro» giacché nella metà del ’500 la vita irrompeva in ogni parte nelle Sacre Rappresentazioni e lo spirito laico e borghese degli autori e degli spettatori ne modificava profon damente il carattere. La materia qui drammatizzata non è più offerta dal Vecchio e dal Nuovo Testamento o dalle mira colose vite dei santi, ma dalle leggende profane e dalla novellistica popolare. L’elemento romanzesco vi predomina, quasi unico signore ed inspiratore. «Santa Uliva», come la «Santa Guglielma» di Madonna Antonia Pulci, come «Stella» come «Rosanna» trattano un tema che fu caro ai popoli medievali ed ebbe molta diffusione nelle letterature europee. L A N O T T E V E N E Z IA N A ★ I L C A N D E L IE R E DUE COMMEDIE DI ALFREDO DE MUSSET TRADUZIONE E PRESENTAZIONE DI GINO DAMERINI Quando, nel 1829, Alfredo de Musset otteneva un successo fulmineo di discussioni e di ammirazione con il suo volume di versi «Contes d’Espagne et d’Italia», la Spagna e l’Italia, grazie appunto alla predilezione dei romantici, erano di moda. Una Spagna ed un’Italia veduta attraverso le trasfigurazioni letterarie, le mistificazioni storiche, la convinzione della miseria pittoresca. Soprattutto dire l’Italia, per la fantasia popolare, era dire, specialmente, Venezia. De Musset senza averla mai vista, conobbe la città dei Dogi da mille rilievi e ne subì il fascino, rivivendola intensamente con fresca sensibilità. L’immagine di Venezia nacque così in De Musset come la premeditata visione di uno scenario opulento per una scapestrata scorribanda amorosa. Usciranno entro aprile i N. 18-19 G R IN G O IR E * L E F U R B E R IE D I N E R IN A DUE COMMEDIE IN UN ATTO DI TEODORO DE BANVILLE TRADUZIONE E PRESENTAZIONE DI GIOVANNI MARCELLI NI

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Il dramma : rivista mensile di commedie di grande successo. - Torino : Grandi firme, 1925-1992.

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